1. Carica
Parti dalla foto del prodotto che hai già.
FOTOGRAFIA PRODOTTO AI
Crea foto prodotto che fanno venire voglia di cliccare.
Carica una sola foto del prodotto. VOGLA lo mantiene identico e crea uno scatto curato con lo sfondo, la luce, l’ombra e l’inquadratura che scegli tu.
Nessun programma di grafica e nessun prompt complicato.
2. Dai la direzione
Scegli sfondo, luce, ombra, angolazione e proporzioni.
3. Pubblica
Scarica un’immagine pulita per il tuo shop, un annuncio o i social.
Pensato per le immagini che fanno vendere.
Schede prodotto.
Crea un catalogo coerente e curato senza organizzare uno shooting per ogni variante.
Social a pagamento.
Trasforma lo stesso prodotto in creatività quadrate, verticali e orizzontali pronte da testare.
Campagne.
Genera un’immagine di partenza pulita, poi crea varianti e brevi video dallo stesso spazio di lavoro.
Team piccoli.
Dedica il tempo a scegliere la direzione creativa giusta, invece di rifare sempre la stessa pulizia delle immagini.
Descrivi la scena, mai il prodotto
C’è una sola regola che separa un risultato utilizzabile da uno da buttare: descrivi tutto ciò che sta intorno al prodotto e non descrivere nulla del prodotto stesso. Indica il tipo di sfondo, lo stile della luce, il trattamento dell’ombra, l’angolazione e l’inquadratura. Lascia stare forma, colore, logo, texture e proporzioni.
Nel momento in cui un prompt inizia a descrivere il prodotto — "bottiglia opaca ed elegante", "liquido ambrato intenso" — il modello legge quelle parole come istruzioni da generare e non come dati da conservare, e inventa senza problemi un prodotto che non è mai esistito. Qui i controlli guidati funzionano meglio del testo libero proprio perché rendono più difficile commettere questo errore.
Un metodo in tre passaggi, sempre uguale
Parti da un’immagine di partenza chiara. Non deve essere perfetta, ma i bordi del prodotto e il colore reale devono essere leggibili: il modello non può inventare una forma che non riesce a vedere.
Imposta la direzione artistica prima di generare, non dopo. Scegliere subito sfondo, luce, ombra, angolazione e inquadratura è ciò che rende i risultati coerenti su tutto il catalogo; correggere dopo ogni generazione è ciò che li fa andare alla deriva.
Poi crea le varianti per ogni canale dalla stessa direzione approvata: quadrato per le schede prodotto, 4:5 per i social a pagamento, 16:9 per landing page ed e-mail. Una direzione, più formati, invece di tante immagini scollegate tra loro.
Varianti o ricominciare da capo
Le varianti non servono a salvare un’immagine sbagliata. Servono a esplorare direzioni vicine quando un’immagine è già stata approvata, a produrre più opzioni da testare senza rifare il concept e a trovare una composizione migliore mantenendo lo stesso prodotto e la stessa scena.
Se l’immagine di base è sbagliata — inquadratura sbagliata, luce sbagliata, scena completamente fuori strada — le varianti daranno una serie di immagini sbagliate ognuna a modo suo. Meglio ricominciare. Il segnale è quando ti ritrovi a generare la decima variante sperando che risolva un problema che c’era già nella prima.
Reinquadrare e riutilizzare per le stagioni
L’espansione generativa risolve un problema di inquadratura, non di qualità: trasformare un quadrato stretto in un formato 16:9, creare spazio vuoto per il testo o preparare un formato verticale senza tagliare fuori il prodotto. Usala quando la composizione è giusta ma la tela ha la forma sbagliata.
Le campagne stagionali raramente giustificano un nuovo shooting. Cambiare lo stile della scena attorno a un prodotto già approvato — nuovo fondale, palette stagionale, luce diversa — mantiene il prodotto coerente per tutto l’anno mentre cambia il contesto: di solito è esattamente ciò che serviva alla campagna.
Domande frequenti
Perché l’AI ha modificato il mio prodotto?
Quasi sempre perché il prompt descriveva il prodotto. Indica solo la scena — sfondo, luce, ombra, angolazione, inquadratura — e non descrivere forma, colore, logo e texture: così vengono conservati invece di essere rigenerati.
Quanto deve essere buona la foto di partenza?
Non serve una qualità da studio, ma i bordi del prodotto e il colore reale devono essere visibili. Il modello lavora attorno al prodotto che riesce a vedere: non può ricostruire una forma che nella foto originale non c’è.
Meglio generare varianti o ricominciare da capo?
Usa le varianti per esplorare alternative quando la direzione è già approvata. Se l’immagine di base è sbagliata, ricomincia: le varianti di una base difettosa producono una serie di immagini con lo stesso difetto.
Come ottengo lo stesso prodotto in tutti i formati?
Approva una sola direzione artistica, poi genera da lì le varianti per ogni canale: quadrato per le schede prodotto, 4:5 per i social a pagamento, 16:9 per le landing page. Imposta le proporzioni prima di generare e, se ti serve una tela più larga, usa l’espansione invece di ritagliare.